Từ "The Bride!" đến sức sống mãnh liệt của phim chuyển thể tiểu thuyết kinh điển
Với phong cách táo bạo và diễn xuất bùng nổ, The Bride! (tựa Việt: Cô Dâu!) lập tức trở thành đề tài tranh luận sôi nổi khi ra mắt. Trước đó, Wuthering Heights (Đồi gió hú) của Emerald Fennell cũng gây sốt với doanh thu hơn 227 triệu USD toàn cầu. Sắp tới, nhiều hãng phim cũng sẽ đẩy mạnh kế hoạch đưa các tác phẩm văn học kinh điển trở lại màn ảnh, cho thấy hướng đi này vẫn giàu tiềm năng về nghệ thuật lẫn thương mại.

Cú đột phá mang tên The Bride!
The Bride! là dự án tâm huyết của Maggie Gyllenhaal, do chị viết kịch bản và đạo diễn. Lấy cảm hứng từ Bride of Frankenstein (1935) và kiệt tác văn học của tác giả Mary Shelley, phim vẫn bám sát sườn của nguyên tác khi kể về việc Frankenstein (Christian Bale) tìm kiếm bạn đời. Khao khát được yêu thương của “quái vật” dẫn đến sự ra đời của The Bride (Jessie Buckley), đồng thời kéo theo chuỗi sự kiện hỗn loạn, khó đoán. Từ đó, nhà làm phim mở rộng câu chuyện theo hướng hiện đại với góc nhìn nữ quyền rõ nét, đào sâu vào bản sắc, khát khao tự do và sự nổi loạn của “cô dâu”.
Kể lại câu chuyện quen thuộc, Maggie Gyllenhaal không ngại phá cách khi kết hợp nhiều thể loại như kinh dị, hài đen, lãng mạn và cả yếu tố gangster pha nhạc kịch, tạo nên một thế giới điện ảnh vừa cổ điển vừa hiện đại. Tác phẩm gây ấn tượng mạnh nhờ phong cách độc đáo, hình ảnh đậm chất Gothic–punk, khâu thiết kế sản xuất công phu và màu sắc giàu tính nghệ thuật. Phần diễn xuất cũng được đánh giá cao, đặc biệt là Jessie Buckley với năng lượng bùng nổ, phối hợp ăn ý với Christian Bale để tạo nên một cặp đôi dị biệt, đầy cuốn hút trên màn bạc.

Khi ra mắt, The Bride! nhận nhiều đánh giá khác nhau từ giới phê bình lẫn khán giả. Phần lớn cho rằng phim táo bạo, có cách kể chuyện khác biệt và nguồn năng lượng sáng tạo dồi dào, mang lại cảm giác “sống động” đúng tinh thần Frankenstein. Song, tham vọng pha trộn quá nhiều thể loại cũng trở thành con dao hai lưỡi, khiến mạch truyện đôi lúc rời rạc, khó theo dõi với khán giả đại chúng. Dẫu vậy, đây vẫn là một trải nghiệm điện ảnh đáng thử nhờ cá tính mạnh và hướng tiếp cận đầy khác biệt, vượt khỏi khuôn mẫu an toàn.
Sức sống mãnh liệt của những câu chuyện kinh điển
Suốt thời gian qua, Hollywood liên tục làm mới các tác phẩm kinh điển vì đây là lựa chọn an toàn và hiệu quả về mặt tài chính. Những tiểu thuyết này sở hữu cốt truyện vững chắc, nhân vật sâu sắc và giá trị thương hiệu sẵn có, giúp giảm rủi ro sáng tạo và dễ thu hút người xem. Các dự án cũng thường xuyên được đầu tư kinh phí cao, quy tụ dàn sao nổi tiếng nên dễ dàng tiếp cận người hâm mộ lâu năm và thế hệ khán giả mới.

Nhiều tác phẩm đã đạt thành công lớn, thu hút đông đảo người hâm mộ ra rạp. Đơn cử, Pride and Prejudice (2005) với sự góp mặt của Keira Knightley thu hơn 120 triệu USD toàn cầu. The Great Gatsby (2013) của Baz Luhrmann vượt 350 triệu USD nhờ phong cách hào nhoáng. Hay gần hơn, Little Women (2019) của Greta Gerwig thu về 218 triệu USD, chứng tỏ sức hút bền vững của các tiểu thuyết kinh điển từ những tác giả như Jane Austen hay Louisa May Alcott.
Theo thời gian, các bản chuyển thể điện ảnh từ kiệt tác văn học vẫn giữ sức sống mãnh liệt. Đơn cử, bộ ba The Lord of the Rings luôn được nhắc đến như một tượng đài với tổng cộng 17 giải Oscar, thành tích mà phiên bản series sau đó khó có thể lật đổ. Hollywood liên tục làm lại các tiểu thuyết quen thuộc để mang đến góc nhìn mới cho khán giả, từ Đồi gió hú đến Anna Karenina, Jane Eyre hay Frankenstein… giúp tái sinh các câu chuyện kinh điển và chinh phục thế hệ trẻ.

Tương lai của phim chuyển thể
Wuthering Heights và The Bride! là những “phát súng” mở màn cho làn sóng phim chuyển thể trong năm nay. Thành công của dự án cho thấy tương lai của dòng phim này rất sáng sủa, vẫn là “con gà đẻ trứng vàng” cho kinh đô điện ảnh thế giới. Hollywood đang không ngừng khai thác kho tàng văn học cổ điển lẫn hiện đại, với hàng loạt dự án đình đám rục rịch ra mắt trong năm nay. Nổi bật là The Odyssey của Christopher Nolan với quy mô sử thi hoành tráng và dàn sao tên tuổi, kinh phí lên đến 250 triệu USD.

Một số dự án khác như Sense and Sensibility bản 2026, Narnia do Greta Gerwig cầm trịch, loạt phim truyền hình Pride and Prejudice được Netflix đầu tư hay The Testaments cũng sắp sửa lên sóng. Ngay cả kiệt tác Lord of the Flies của William Golding cũng đang được làm thành series dài 4 tập, với nhiều thay đổi thú vị. Tất cả cho thấy chiến lược dài hạn của các hãng phim trong việc khai thác giá trị bền vững của các thương hiệu văn học nổi tiếng.
Nhìn chung, xu hướng chuyển thể tiểu thuyết kinh điển không mới nhưng đang trỗi dậy hơn bao giờ hết. Nếu biết kết hợp giữa việc trung thành nguyên tác và làm mới, các đạo diễn có thể tạo ra những tác phẩm hấp dẫn và giàu tính nghệ thuật. Dù còn gây tranh cãi về tính sáng tạo, dòng phim này vẫn là trụ cột, tiếp tục mang lại những trải nghiệm điện ảnh đa dạng và doanh thu ấn tượng.
