Singapore có triển lãm Ấn tượng lớn nhất Đông Nam Á

Một trong những phong trào nghệ thuật gây tranh cãi nhiều nhất trong lịch sử nghệ thuật - Trường phái Ấn tượng mang đến những tác phẩm gợi nhiều cảm xúc với công chúng và thường xuyên lập kỷ lục đấu giá trong những năm trở lại đây.

Claude Monet "Impression, soleil levant" (1872)

Xuất hiện ở Pháp từ thế kỷ 19, Trường phái Ấn tượng gắn với những tên tuổi hoạ sĩ lớn như Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir hay Edgar Degas, đặc trưng bởi nét cọ phóng khoáng, bố cục mở, nhấn mạnh vào những chi tiết về môi trường xung quanh như ánh sáng, hiệu ứng thời gian để làm nổi bật những chủ đề giản dị và góc nhìn đời thường.

Pierre Auguste Renoir. Woman with a Parasol and Small Child on a Sunlit Hillside. c. 1874–1876. Oil on canvas, 47 × 56.2 cm. Bequest of John T. Spaulding. Photograph © Museum of Fine Arts, Boston

Khi mới ra mắt ở các triển lãm mỹ thuật độc lập của một nhóm nghệ sĩ tiên phong, những tác phẩm Ấn tượng là chủ đề bàn tán sôi nổi chính từ hiệu ứng "đời thường" của phong trào này, nơi chủ đề không phải những xung đột dữ dội của xã hội hay nhân vật vua chúa. Góc nhìn khác thường của trường phái Ấn tượng không chỉ là lời mở đầu của chủ nghĩa hiện đại trong nghệ thuật, mà còn làm thay đổi quan điểm về cách người xem nhìn nhận về chủ đề của nghệ thuật và định nghĩa về cái đẹp từ nhận thức cũng như trải nghiệm đời thường của con người.

Camille Pissarro. Two Peasant Women in a Meadow (Le Pré). 1893. Oil on canvas, 93 × 73.2 cm. Deposited by the Trustees of the White Fund, Lawrence, Massachusetts. Courtesy Museum of Fine Arts, Boston

Sự nổi tiếng của Trường phái này vào 1870 và 1880 một phần cũng đến từ sự phản đối gay gắt của cộng đồng nghệ thuật có tư tưởng bảo thủ ở Pháp bấy giờ. Ít ai biết rằng, tên của trường phái xuất phát từ một tác phẩm của chính Claude Monet, "Impression, soleil levant", và là chủ đề châm biếm lúc đó.

Nhưng giờ đây, Trường phái Ấn tượng đã giành đúng chỗ đứng của mình, nhờ vào tư tưởng cấp tiến, mong muốn phá bỏ những quy tắc hội hoạ xưa cũ để mang đến sự tự do cho nghệ thuật. Từ một chủ đề châm biếm đến chủ nghĩa lớn trên thế giới, và những kỷ lục đấu giá trên thị trường nghệ thuật, các tác phẩm Ấn tượng và chân dung nghệ sĩ vẫn khiến người yêu nghệ thuật đương đại say mê.

Henri de Toulouse Lautrec. Carmen Gaudin in the Artist’s Studio. 1888. Oil on canvas, 55.9 × 46.7 cm. Bequest of John T. Spaulding. Photograph © Museum of Fine Arts, Boston

Để chiêm ngưỡng các tác phẩm Ấn tượng của những danh hoạ lớn, người yêu nghệ thuật thường sẽ phải đến những bảo tàng lớn trên thế giới ở New York, Boston hay Paris. Điều này khiến cho sự kiện tới đây ở Phòng trưng bày Quốc gia Singapore càng trở nên có ý nghĩa với công chúng Đông Nam Á.

Phòng trưng bày Quốc gia Singapore là công trình kiến trúc độc đáo nằm ở trong hai di tích quốc gia Singapore là Toà thị chính và Toà án tối cao cũ, nơi ghi dấu ấn đậm nét kiến trúc thuộc địa Anh. Được thành lập 10 năm về trước, phòng trưng bày này đã nhanh chóng trở thành tổ chức nghệ thuật thị giác hàng đầu và là bảo tàng nghệ thuật hiện đại và đương đại lớn nhất Đông Nam Á, góp phần không nhỏ vào kể những câu chuyện lịch sử nghệ thuật của khu vực với góc nhìn sáng tạo. Từ năm 2019, đây là một trong 10 bảo tàng được ghé thăm nhiều nhất châu Á, nhờ vào bộ sưu tập cố định đặc sắc và sự kết nối với những tổ chức nghệ thuật lớn trên thế giới.

Sự kết nối đó cũng là khởi đầu của triển lãm Ấn tượng quy mô nhất từ trước đến nay ở Đông Nam Á sẽ diễn ra tới đây - Into the Modern: Impressionism (Tạm dịch: Chủ nghĩa Ấn tượng). Triển lãm được tổ chức với sự hợp tác của Bảo tàng Mỹ thuật Boston (MFA), cũng là nơi lưu giữ một trong những bộ sưu tập nghệ thuật Ấn tượng quan trọng nhất thế giới. Triển lãm giới thiệu bộ sưu tập đồ sộ gồm hơn 100 bức tranh và bản in chưa từng được trưng bày tại Đông Nam Á. Vì thế, hơn cả một triển lãm, sự kiện là bước ngoặt để người yêu nghệ thuật khu vực trải nghiệm những tác phẩm đặc trưng của Trường phái Ấn tượng.

Claude Monet. Poppy Field in a Hollow near Giverny. 1885. Oil on canvas, 65.1 × 81.3 cm. Juliana Cheney Edwards Collection. Photograph © Museum of Fine Arts, Boston

Triển lãm quy tụ những nghệ sĩ lừng danh nhất của trường phái này như Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, Edgar Degas, Paul Cézanne, Berthe Morisot, Camille Pissarro, và nhiều tên tuổi khác. Các tác phẩm được giám tuyển có chủ ý, nhằm nêu lên những chủ đề chính và đóng góp nổi bật của trường phái Ấn tượng với lịch sử nghệ thuật.

Đặc biệt, 17 tác phẩm của Claude Monet, một trong những họa sĩ tiên phong nổi tiếng nhất của trường phái hội họa Ấn tượng bao gồm một số chủ đề biểu tượng nhất của Monet như những đống lúa, cánh đồng hoa anh túc, và cây cầu kiểu Nhật Bản trong khu vườn của ông ở Giverny, cùng với những khung cảnh ngoạn mục của vùng ven biển và nông thôn cho thấy sự phong phú trong cách Monet sử dụng bố cục, bảng màu, ánh sáng và bóng tối.

Pierre Auguste Renoir. Dance at Bougival. 1883. Oil on canvas,181.9 × 98.1 cm. Picture Fund. Photograph © Museum of Fine Arts, Boston

Ngoài ra, triển lãm cũng sẽ mang đến góc nhìn mới mẻ về phong trào được đánh giá là bền bỉ nhất của chủ nghĩa hiện đại. Với bảy phần chủ đề, triển lãm khám phá trường phái Ấn tượng thông qua cuộc đối thoại với thế giới hiện đại, làm nổi bật các chủ đề về cuộc sống đô thị, giới tính, đất đai và môi trường, đồng thời cho thấy ảnh hưởng trực tiếp của phong trào này với bối cảnh hiện đại. Ngoài ra, màn trình diễn hình ảnh chuyển động duy nhất của Monet cũng mang đến cho khán giả cái nhìn thoáng qua về cách các họa sĩ Ấn tượng đã sống qua một thời kỳ.

Paul Cézanne - "The Pool at Jas de Bouffan" (1876)

Triển lãm "Into the Modern: Impressionism" (Vào Hiện Đại: Trường phái Ấn tượng) từ Bảo tàng Mỹ thuật Boston diễn ra từ ngày 14 tháng 11 năm 2025 đến ngày 1 tháng 3 năm 2026 tại Phòng trưng bày Triển lãm Đặc biệt Singtel 1, 2 và 3, Tầng 3, Phòng trưng bày Quốc gia Singapore với mức phí vào cửa từ 15-25 Singapore Dollar, và hứa hẹn sẽ là một trong những triển lãm đáng xem nhất trong năm 2025-2026 ở khu vực Đông Nam Á.